ARTS ORIGINAL
Publié le 02/06/2025 à 15:17 par photocosmos
Mbongeni Buthelezi recycle les matières plastiques en chef-d’oeuvre 
Le plasticien sud-africain Mbogeni Buthelezi à l’honneur au musée d’art moderne et contemporain Melrose gallery de Johannesburg.
L’exposition de sa collection “Sugar Tax” met en lumière l’art contemporain africain à travers des matériaux de récupération. A l’aide d’un pistolet en chaleur, Mbogeni Buthelezi réalise des œuvres sublimes à partir du plastique recyclé.
Le résultat est hallucinant : des portraits et des compositions abstraits dans un style qui donne l’illusion d’une peinture à l’huile.
“Mettre en place cette exposition est juste une façon de dire aux gens – parlons ! dialoguons sur toutes ces questions que le gouvernement aborde, parce que vous savez, avec mon travail, ce n’est pas seulement la «taxe sur le sucre» que l’on essaie d‘évoquer, mais aussi l‘élément environnemental” a t-il affirmé.
Buthelezi a découvert cette technique pendant qu’il était en formation dans une école d’art dans les années 90. Il essayait alors de s‘éloigner des méthodes traditionnels d’expression. Chacune de ses œuvres peut compter jusqu‘à 5 000 pièces de plastique. Ce qui les rend tout à fait unique.
L’artiste veut attirer l’attention sur les déchets plastiques et ses effets sur l’environnement.
Aujourd’hui, il expose aux États-Unis, en Grande-Bretagne ou encore en Allemagne. Et ses œuvres sont vendues jusqu‘à 15 000 dollars US.
Buthelezi dit chercher toujours à réinventer l’art et à améliorer son processus créatif, tout en accordant la primeur à la matière plastique et bien sûr en soulignant la nécessité de débarrasser l’environnement des déchets nocifs.
(Source : Africanews)
Publié le 16/05/2025 à 20:35 par photocosmos
Détendez-vous avec l’art ancien japonais du Kumiko
…/…Si vous connaissez l’art japonais de la menuiserie , le kumiko vous intriguera sans doute tout autant. Cet artisanat traditionnel est né à l’époque d’Asuka, entre 600 et 700 apr. J.-C., et privilégie les pièces parfaitement découpées et encochées.
Des champs complexes de fleurs et de formes géométriques apparaissent, créant un panneau décoratif qui recouvre généralement les fenêtres ou divise une pièce.
Une vidéo de The Process , une chaîne YouTube explorant divers secteurs de fabrication et techniques artisanales, présente l’atelier de Kinoshita Mokuge .
Les spectateurs sont invités à découvrir le processus méticuleux et laborieux de production de motifs complexes et entrelacés. Japanese Arts avait également offert un aperçu de cette forme d’art il y a quelques années, lors d’une visite tout aussi apaisante dans l’atelier de Kurozu Tetsuo .
Publié le 15/02/2025 à 19:49 par photocosmos
Comment aimez-vous ces pommes ?
Toutes les images © Can Sun.
Si quelqu’un a déjà dit à Can Sun de ne pas jouer avec sa nourriture, c’est une bonne chose qu’il ne l’ait pas écouté.
L’artiste chinois basé à Londres sculpte méticuleusement des pommes rouges en sections transversales géométriques et en chaînes, en ajoutant parfois des accessoires comme des charnières en laiton.
De délicates tranches sont assemblées pour former des cercles ou la peau est soigneusement retirée pour révéler des formes entrelacées, semblables à des cordes, comme si la pomme était prise dans un filet.
Sun aime réinterpréter de manière ludique toutes sortes d’objets du quotidien pour en faire des œuvres d’art étranges, comme une sculpture temporaire portable faite de pissenlits qui imite des poings américains .
Son travail sera présenté dans des expositions collectives à Pékin et à Shanghai en juillet et août, et vous pourrez suivre ses mises à jour sur Instagram .
Publié le 06/02/2025 à 15:17 par photocosmos
Ses œuvres, qu’elles soient enfermées dans de l’acrylique transparent ou semblant être sculptées directement dans un arbre, reflètent l’impact significatif des humains sur les écosystèmes et le climat de notre planète.
Publié le 24/01/2025 à 15:15 par photocosmos
De magnifiques mandalas au crochet ornent désormais le centre historique de Licata, en Italie, le transformant en une tapisserie vibrante d'art et de tradition.
Ces créations époustouflantes sont le résultat du dévouement et du talent de femmes de tous âges, dont quelques jeunes filles, réunies dans un bel effort collectif.
Je suis incroyablement fier d’avoir participé à ce projet qui met en valeur la créativité et l’esprit communautaire à leur meilleur.
Toute cette beauté se trouve à Licata
Publié le 10/01/2025 à 16:18 par photocosmos
Ce samouraï à l’armure élaborée a été plié à partir d’une seule feuille de papier 
Toutes les images © Juho Könkkölä.Juho Könkkölä a passé plus de 50 heures à découper et plier une seule feuille de papier de riz de Wenzhou pour créer ce samouraï minutieusement détaillé avec armure en plaques, casque traditionnel et épée. À partir d’une page de 95 x 95 centimètres.
L’artiste finlandais de 23 ans a utilisé une combinaison de techniques d’origami humide et sec pour façonner le guerrier de 28 centimètres de haut de sa propre conception.
« Il y a plusieurs centaines d’étapes pour le plier à partir du carré et il y a probablement des milliers de plis individuels », a-t-il déclaré dans un communiqué , notant que la création des motifs géométriques de l’armure était la plus difficile. « L’asymétrie dans la conception m’a permis d’inclure une épée sur un seul bras tout en étant capable de donner au personnage un aspect symétrique. »
Consultez son Instagram pour une large collection de figurines en origami.
Publié le 17/12/2024 à 20:32 par photocosmos
nouvelles images futuristes froides et déshumanisées par l’atelier Olschinsky
Voici quelques nouvelles images futuristes froides et déshumanisées par l’équipe autrichienne de atelier Olschinsky issues de leurs série ED 24, des volumes 1 à 4.
Si les graphistes nous dépeignent toujours des architectures industrielles vides de toute vie dans ces séries ED démarrées en 2019, la nouveauté de 2024 est l’apparition de personnages.
Des portraits de créatures, paraissant des cyborgs aux manettes des constructions métalliques de science-fiction dans lesquelles ne déambule toutefois encore personne.
L’ambiance reste frissonnante, ce calme évoquant une sorte de fin de l’humanité voir même de toute vie naturelle post apocalypse. Certaines de leurs dernières créations semblent montrer des lieux pouvant avoir été occupés par l’homme mais en délabrement.
Publié le 20/11/2024 à 20:57 par photocosmos
L’artiste indien Nayan Shrimali a réalisé de nombreux perroquets miniatures de papier dans son projet intitulé The Parrot Project.
Ce passionné de l’art et de la nature a passé quelques 200 jours à fabriquer méticuleusement chaque pièce pour cette série d’œuvres d’art miniatures en papier découpées et peintes à la main.
Cette collection célèbre la beauté vibrante et les personnalités animées des perroquets, des bleus époustouflants et des rouges vifs des aras aux verts forestiers du rare kakapo. Chaque oiseau a été soigneusement créé pour refléter la nature de ces volatiles remarquables, avec chaque plume et chaque couleur animées par des détails saisissants.
Pour Nayan, The Parrot Project est particulièrement significatif, car il allie sa passion pour l’art à son dévouement pour la conservation de la faune sauvage. Il reverse 10 % de toutes les ventes de cette série aux efforts de conservation des perroquets, garantissant ainsi que chaque pièce ajoute non seulement une touche de couleur à n’importe quel espace, mais contribue également à la protection de ces oiseaux incroyables pour les générations futures.
Avec The Parrot Project, Nayan souhaite célébrer la beauté des perroquets et avoir un impact positif sur leur préservation.
Il commercialise ses créations, parmi lesquelles d’autres oiseaux, sur son site web The Paper Ark qu’il partage avec Venus Bird, une artiste versée dans les aquarelles d’animaux.
Il faut toutefois compter plusieurs centaines d’euros pour un de ces perroquets miniatures de papier ou d’autres de ses sculptures animalières mais c’est aussi participer un peu à les préserver.
Après ces animaux de papier miniatures pour sensibiliser à la vie sauvage par le duo, voici 40 perroquets miniatures de papier par Nayan Shrimali (parmi lesquels il manque toutefois un perroquet Dracula), en images:
(plus de ses créations sur son site web ici)
Publié le 18/11/2024 à 16:41 par photocosmos
L’artiste Adam Hillman reproduit des peintures célèbres avec des trombones.
Publié le 08/07/2024 à 22:08 par photocosmos
Les chefs-d’œuvre de collage de élia bonetti
Elia Bonetti est un artiste multidisciplinaire italien célèbre pour ses chefs-d’œuvre de collage.
S’il travaille dans de nombreux médiums, notamment la peinture, l’illustration et la bande dessinée, ses portraits et autres natures mortes basés sur des collages sont particulièrement saisissant.
Il utilise pour ses créations diverses techniques, notamment le fusain, le graphite, la gouache, la peinture acrylique, les découpes de papier, etc. Les compositions étonnantes qu’Elia crée sont rendues encore plus complexes par les textures et les couches qu’il obtient en juxtaposant plusieurs supports.
Après les collages rétro provocants de Figaro Many, voici, dans un tout autre style quelques chefs-d’œuvre de collage par Elia Bonetti:
(Plus de ses créations sur la page Facebook de l’artiste ici ou sur sa page Behance là)
Le plasticien sud-africain Mbogeni Buthelezi à l’honneur au musée d’art moderne et contemporain Melrose gallery de Johannesburg.